현대음악 국제교류의 기치를 내걸고 작년에 출범한 부산국제현대음악제(BICMF)가 올해로 두 번째를 맞게 되었습니다.
우리나라를 대표 하는 해양도시로서 역사적으로 해외 교류의 중심지 역할을 해왔던 부산에서 이러한 현대음악 국제교류의 장이 마련된 것은
부산지역 뿐만 아니라 대한민국 창작음악계에 있어서도 의미가 있을 것이라 생각됩니다. 그러한 교류를 통해 부산지역 창작음악계가 더욱 활성화되고
대한민국 창작음악 발전에도 일조하는 계기가 될 것을 기대해 봅니다.
작년에는 유럽을 중심으로 활동하는 스위스의 Concept Store Quartet과 2016년 ‘퀸 엘리자베스 콩쿠르’를 비롯하여 국내외 유수한 콩쿨을
석권하였던 서형민 피아니스트, 그리고 부산현대음악앙상블(BCME)과 함께 첫 번째 부산국제현대음악제(BICMF)의 서막을 열었습니다.
올해 음악제는 아시아의 또 다른 해양도시 홍콩과의 교류에 초점이 맞추어져 있습니다. 먼저 국제적인 작품활동을 보이며 Chinese University of Hong Kong의
교수로 재직 중인 홍콩 작곡가 Chan Kai-Young이 부산에 초청되어 그의 작품들이 연주 소개됩니다. 또한 아시아를 대표하는 현대음악앙상블로 아시아 지역뿐만 아니라
유럽, 미국 등지의 주요 국제 현대음악제에서 활발히 활동하고 있는 Hong Kong New Music Ensemble(HKNME)과 부산을 대표하는 부산현대음악앙상블(BCME)이
참여하여 작곡가 Chan Kai-Young, 윤승현, 오세일, 이규봉, 유도원, 이승은, 권유미, 심은영, 임지훈, 유은선의 작품을 연주하게 됩니다.
올해는 특별히 부산국제영화제의 산실 부산 영화의 전당과의 협업으로 음악제가 공동개최되어 더욱 뜻깊은 시간을 갖게 되었습니다.
미지의 세계에 대한 기대와 흥분은 늘 우리를 설레게 합니다. 깊어가는 가을밤 새롭게 선보여질 작품들과 함께 현대 예술음악을 공유하고 만끽하는 시간이 되길 바라며
앞으로도 부산국제음악제(BICMF)의 의미있는 울림이 계속되어지길 기원합니다. 감사합니다.
예술감독 오세일
연주일정 (Concerts)
장소: 부산 영화의전당 도서관 3층 (Library at Busan Cinema Center)
Composer in Residence Chan Kai-Young
2022년 11월17,18일- 인제대학교, 영화의전당
홍콩을 대표하는 작곡가 올해의 레지던스 작곡가인 Chan Kai-Young과 그의 작품세계를 집중적으로 조명하는 시간을 갖습니다.
티켓은 무료이며 아래 양식을 완성하여 보내시면 좌석을 선착순으로 예매하여 드립니다. (조기에 좌석이 매진될 수 있습니다.)
유도원 작곡가
Lorem ipsum dolor sit amet consectetur.
Use this area to describe your project. Lorem ipsum dolor sit amet, consectetur adipisicing elit. Est blanditiis dolorem culpa incidunt minus dignissimos deserunt repellat aperiam quasi sunt officia expedita beatae cupiditate, maiores repudiandae, nostrum, reiciendis facere nemo!
Client:
유도원
Category:
작곡가
권유미
Yu Mi Kwon
프로필
부산대학교 음악학과 작곡과 학. 석사 졸업
부산대학교음악학과 작곡과 박사 과정
현) 영남대학교 겸임교수, 경상대학교, 부산예술고등학교 외래교수
부산작곡가협회, 향신회, 영남작곡가협회 회원
Bachelor of Music at Pusan National University
Master of Music at Pusan National University
Lectures at Yeungnam University, Gyeongsang National University.
Member of modern music group in hyangsinhoe, Pusan composers association, Youngnam composers association.
심은영
Eunyoung Shim
심은영은 한양대학교 작곡과 졸업 후 동대학원과 오스트리아 잘츠부르크 모차르테움에서 작곡 및 음악이론으로 석사 학위를 취득하였고
서울대학교에서 박사를 수료하였다(사사 전상직, 서경선, 이돈응, Reinhard Febel, Franz Zaunschirm). 유학 중 모차르테움재단에서
장학금을 수혜하였고 오스트리아 라이파이젠 클래식상을 수상하였다. 모차르테움대학 오케스트라 정기연주회에서 세계적인 지휘자 데니스 러셀 데이비스의
지휘로 작품 ‘강’이 연주되었고 프라임필하모닉오케스트라, 화음챔버오케스트라가 작품을 연주하였으며 여러 실내악 작품이 국내뿐만 아니라 오스트리아,
독일, 중국 등지에서 연주되었다.
현재 창원현대음악제 운영위원장, 부산국제현대음악제 운영위원, 아시아작곡가연맹, 운지회, 창악회 회원으로 활동 중이며 서울대, 경상국립대, 인제대,
경남대에 출강하고 있다.
Eunyoung Shim earned a Bachelor of Arts degree and a Master of Arts degree from Hanyang University, where she
majored in composition. She continued her studies of composition and music theory at the Universität Mozarteum
in Salzburg, Austria and studied her Doctor program of Musical Art degree at Seoul National University. And now
she is teaching at Seoul National Univeresity, Kyungsang National University, Kyungnam University and Inje
University. While studying in Austria, she was the recipient of a Stipendienfonds der Universität Mozarteum
scholarship and was awarded the Austria Raiffeisen Klassik Preis. Maestro Dennis Russell Davies of the
Orchesterkonzert des Sinfonieorchesters der Universität gave the debut performance of one of her original
compositions, “Der Fluss”. Her chamber music has been widely performed throughout Korea, Austria, Germany
and China.
She is the director of Changwon Contemporary Music Festival and a member of Contemporary Music Society in Seoul,
The Society of Contemporary Music UNJI, and the Asian Composers’ League of Korea. She is a former student of
Sangjick Jun, Kyungsun Suh, Donoung Lee, Reinhard Febel and Franz Zaunschirm.
오세일
Seil Oh
서울대학교 음악대학 작곡과를 졸업하고 미국 메네스 음대에서 석사학위를, 텍사스 오스틴 주립대학에서 박사학위를 취득하였다.
그는 The Kent Kennan Award를 수상하였고 LATEX Conference, ACL Festival 등에 입선하였다. 그의 음악은 한국을 비롯하여 미국,
독일, 오스트리아, 스페인, 체코, 중국, 태국, 일본 등지의 국내외 주요 음악제에서 연주되고 있다. 그는 영국 왕립 버밍엄 음대 방문 교수를 역임하였고,
현재 (사)한국 작곡가 협회 이사, 부산 국제 현대 음악제 예술감독 그리고 음악동인 鳴의 회장으로 활동 중이며 인제대학교 교수로 재직 중이다.
Seil Oh received a Bachelor of Music degree in Composition from Seoul National University. He earned a Master
of Music degree in Composition from the Mannes College of Music and a Doctor of Musical Arts degree in
Composition from the University of Texas at Austin. He received the Kent Kennan Award and his compositions
have been selected for LATEX Conference, ACL Festival and Korean Music Expo. His music has been featured in
various countries including the US, China, Japan, Germany, Austria, Spain, Thailand, Czech Republic as well
as Korea. Also, he was a visiting scholar at the Royal Birmingham Conservatoire in the UK. Seil Oh is
currently a professor at Inje University, a board member of Korean Composers Association, the artistic
director of the Busan International Contemporary Music Festival and the president of Composers Group
'Myeong'.
유도원
Do-Won Yu
유도원은 서울대학교 작곡과 학사 졸업 후, 네덜란드 헤이그 왕립음악학교(Royal Conservatoire The Hague)에서 석사 졸업 및 전자음악 과정을
이수하였고, 영국 런던대학교(Royal Holloway, University of London)에서 연구석사 졸업, 독일 바이마르 국립음대(Hochschule für
Musik FRANZ LISZT Weimar)에서 콘체르트엑자멘 과정을 졸업하였다. 벨기에 세계현대음악제(2012 ISCM WORLD MUSIC DAYS) 당선,
일신문화재단으로부터 일신작곡상 수상 및 2012 서울스프링실내악축제 상임작곡가와 2018 서울시립교향악단 아르스노바 위촉작곡가로 활동하였다.
현재 부산대학교 예술대학 음악학과 조교수로 재직중이다.
Do-Won Yu graduated from Seoul National University. He subsequently completed the Master of Music in composition
and Sonology Course at Royal Conservatoire The Hague in the Netherlands, and he completed another Master
study at Royal Holloway, University of London in England. After that, he graduated Konzertexamen in
composition at Hochschule für Musik Franz Liszt Weimar in Germany. His works were performed in many
festivals such as 2012 ISCM World New Music Days in Belgium, XI. Weimarer Fruehjahrstage fuer zeitgenossische
Musik, 1. Saarbrücker Tage für elektroakustische und visuelle Musik (2014), Seoul Philharmonic Ars Nova
(2018), 2018 International Computer Music Conference and etc. He is currently working as assistant professor
in Pusan National University.
유은선
Eunseon Yu
작곡가 유은선은 미국 일리노이 대학교에서 작곡과를 최우수 성적으로 졸업하고 플로리다 주립대학교에서 전액 장학금 및 Graduate
Assistantship Awards를 수령하며 작곡 석사(M.M), 박사(D.M.) 를 졸업하였다. 미국에서 활동하는 동안 다양한 문화의 공존을
경험하며 이에 많은 영감을 받아 곡의 대다수가 장르의 경계를 넘어 여러가지 스타일의 블렌딩을 시도하는 데에 관심을 두고 있다. 2022년
한국문화예술위원회 한국예술창작아카데미 음악부문 차세대 예술가로 선정되었으며 세계여성음악협회에서 주최하는 2021 Search for New Music
국제 콩쿠르에서 알토 색소폰을 위한 “Shimcheong(심청)” 이란 작품으로 PatsyLu Prize 부문 우승하였다. 이 외에도 그녀의 작품은 Contemporary
Art Music Project, NYsoundCircuit, GRIT Collaborative &OME 등에서 주최하는 국제 공모전에 다수 입선하였으며 Avanti : Chamber
Orchestra, The Oregon Wind Quintet, yMusic Ensemble등 국내·외 저명한 앙상블에 의해 곡이 연주되었다.
그녀의 작품은 Oregon Bach Festival, FSU New Music Festival, The 3rd Composition in Asia Symposium and Festival,
International Composition Workshop 2019, North American Saxophone Alliance등 미국, 캐나다, 유럽, 한국에서 열리는 주요
페스티벌과 학회에서 소개되었다. 귀국 후 한국에서 꾸준한 활동 중이며 현재 미국 Millennium Composers Initiative, Society of Composers,
Inc., IAWM, ASCAP 협회의 소속 회원으로 국외에서도 활발히 작품 발표를 이어나가고 있다.
Eunseon Yu, originally from South Korea, is an active composer in the United States and South Korea who has written music
in a diverse range of styles and mediums. Above all, many of her pieces represent her special interest in writing music
that blends different styles or cultures encompassing jazz, Asian, Latin, and European concert music.
Her music has been performed across North America, Europe, and Asia by many professional ensembles and performers
including yMusic, The Oregon Wind Quintet, Korean traditional instrumentalists of Sinakhoe, Avanti! Chamber Orchestra,
etc. and has been featured at numerous events in diverse venues such as the Oregon Bach Festival, International Composers
Workshop in Cyprus, 2021 Changwon Contemporary Music Festival, FSU Biennial Festivals of New Music, The Piano Lunaire’s
Composers’ Symposium, Mise-en_Place Acoustic + Series, NASA regional conferences, and many others. In May 2020, her
“Mosaicism” for Piano Quintet, commissioned by the Ella Ensemble, was to be performed at Carnegie Hall but unfortunately
was canceled due to the Covid-19. She is the recipient of PatsyLu Prize from 2021 IAWM Search for New Music Competition
and a winner of numerous Call for Scores, the hosts of which include Contemporary Art Music Project, NYsoundCircuit,
GRIT Collaborative & OME, etc. Recently, she was selected as an Artist of the 2022 Arts Council Korea Creative Academy.
She earned her Bachelor’s degree in Music Composition at the University of Illinois at Urbana-Champaign and her Master’s
and Doctoral degree at the Florida State University.
윤승현
Seunghyun Yun
윤승현(尹承鉉, Seunghyun Yun)은 서울대학교 음악대학 작곡과를 졸업 후, 미국 Peabody Conservatory(MM: 작곡, 컴퓨터음악) 및
University of Maryland at College Park(DMA: 작곡)을 졸업했다. 현재 창악회, 미래악회와 작곡동인 소리목 등에서 활동 중이며,
이화여대 작곡과 교수로 재직 중이다. 2020년 이 후, 그는 ‘16분음표와 레드’라는 주제로 작업을 이어가고 있다.
Seunghyun Yun (尹承鉉, Seunghyun Yun) graduated from Seoul National University (BA: composition)
and graduated from Peabody Conservatory (MM: composition, computer music) and the University of Maryland
at College Park (DMA: composition) in United States. He is currently active in Changakheo: Contemporary Music
Society in Seoul, Association for Perspective Music and Composers’ Alliance of New Music Sorimok, and is a
professor at Ewha Womans University. Since 2020, he has continued to work under the theme of '16th notes and red'.
이규봉
Gyu-Bong Yi
영남대, 독일 Stuttgart국립음대 졸업
86년 독일Darmstadt, 90년 독일 Stadt Pforzheim작곡콩쿨 입선
제2회, 4회 부산현대음악제 관현악부문 입선(93년, 95년)
96년 제5회 독일 Bayer국제작곡콩쿨 1위 입선
99년 독일 Hannover Biennale국제작곡콩쿨 입선
00년 제21회 일본 동경 Irino국제작곡콩쿨 1위입선
02년 독일 Stadt Fellbach작곡콩쿨 입선, 일본 동경Suntory음악재단 Saji-Keizo 음악상 수상
주요 작품은 세계적 음악출판사 „Ricordi“에 의해 출판되어 세계 유명대학교 도서관에 소장
이화여대, 영남대, 부산대, 경성대, 배재대, 한세대, 울산대, 동의대, 진주경상대, 인제대 강사역임
현) 영남대 교수, 부산현대음악앙상블 예술감독, 향신회 이사, 영남작곡가협회 부회장,
경상작곡가협회, 대구작곡가협회 회원
He was born in Busan, studied composition at YeungNam University, went to Germany in 1983 and studied composition
at Stuttgart Musikhochschule and musicology at Tübingen University.
He was awarded a prize in Darmstadt in 1986 and also
in Busan Contemporary Music Festival in 1993 and 1995.
He won the 1st prize at the 4th Bayer International Competition in 1994(No-Re for Orchestra and solo Violin),
was accepted at the 2th Hannover Biennale Composition Competition in 1999(Ceremony for Chamber music). He was the
1st Prize winner at the 21th Irino International Competition in Tokyo in 2000(Axiom II for Orchestra)
and won a prize at Stadt Fellbach Competition in Germany in 2002(Hymnus an die Freunde for Chorus).
In the same Year he also received the Saji-Keizo Music Award given by the Suntory music foundation in Tokyo.
He returned to Korea in 2004 and currently He is a professor of composition at the YeungNam university
and the artistic director of Busan Contemporary Music Ensemble. His most works were published by Ricordi in Germany.
이승은
Su Lee
작곡가이자 오르간 연주자인 이승은(Su Lee)은 독일 유학 시절, 전후 시대 유럽 정치 음악 작곡가들에게 지대한 영향을 받아 이후 그의 작품 세계에는 늘 음악과
사회와의 관계에 대한 고민이 깃들여 있다.
2020년도 하반기에 귀국 후, 이승은(Su Lee) 귀국 작곡 발표회 [비평적으로 듣기, 2021.05.30] (작곡가가 귀국하기 전에 일어났던 국제/사회적 운동; 2019-20년
홍콩 시위, 2020년 미국 BLM 운동 등 -과 귀국 후 바라보는 한국 정치/사회적 문제에 대한 작품 발표)를 시작으로, 학구적인 자세와 열정, 도전정신과 호기심이
가득한 음악인들로 지난해 하반기에 New Music 전문 작곡 연주단체인 Studio frische Klänge (슈투디오 프리쉐 클랭에: 신선한 소리 연구소)를 창단하였고,
마침 2022년도 금정수요음악회 기획 선정되어 최근 [비평적으로 쓰기, 2022.09.15]라는 주제로 동시대 사회현상에 대한 작곡가의 고민을 엿볼 수 있는 작품
(특히, 사회에서 금기시되는 문제에 순수하게 열린 마음으로 접근한 작품)을 선보여 청중에게 재치 있고 신선하면서도 진지함과 깨달음을 얻었다는, 주로 긍정적인
반응으로 깊은 인상을 남겼다.
부산대학교 작곡 학사(B.M. 정수란 사사), 독일 폴크방(Folkwang) 예술 대학교 작곡 석사(M.M. Günter Steinke 사사), 미국 버펄로 뉴욕 주립 대학교
(The State University of New York at Buffalo) 오르간 석사(M.M. Roland E. Martin 사사)와 작곡 박사(Ph.D. David Felder 사사) 학위를
취득했으며 버펄로 뉴욕 주립 대학교에서 강사 및 학위 프로그램 반주자를 역임했다. 현재 부산대학교, 경남대학교, 부산교육대학교 대학원에 출강, 창악회, 향신회,
ISCM 한국지부 회원으로 활동 중이고 유튜브 개인 채널을 운영하면서 작품과 오르간 연주 및 강의 동영상으로 학생, 음악 애호가와 활발히 소통하고 있다.
(https://www.youtube.com/c/SuLee0524)
While studying in Germany, composer and organist Su Lee was greatly influenced by various postwar era European
political music composers.
After returning to Korea from the US in the second half of 2020, she began writing her composition recital
[Critical Listening May 30, 2021], a work concerning various international social movements which took place
prior to her return: such as the Hong Kong protests of 2019-20, the 2020 BLM movement in the US, etc. And in the
second half of 2021 exhibiting scholarly attitude, passion, a challenging spirit, and curiosity she along
with some other musicians founded the New Music Professional Ensemble, ‘Studio frische Klänge (Studio Fresh
Sounds)’. This group has been selected for the Geumjeong Wednesday Concert series in 2022. Recently, under
the title [Critical Composition, Sept. 15, 2022], she presented works (especially, those that approach societal
taboos with a pure and open mind) that provide the audience with a glimpse into the composer's concerns about
contemporary social phenomena. Her recital received mostly positive feedback (e.g., “witty and fresh, but
serious and enlightened”) and left the audience with a deep impression.
Originally from Busan, Korea, Su Lee holds a B.M. degree in composition from Pusan National University in Korea
(Prof. Sooran Jeong), a M.M. degree in integrative composition from Folkwang Universität der Künste in Germany
(Prof. Günter Steinke), a M.M. in organ performance (Prof. Roland E. Martin) and a Ph.D. in music composition
(Prof. David Felder) from the University at Buffalo, SUNY. Currently, she is working as an instructor at Pusan
National University, Kyungnam University, and Pusan National University of Education. She is an active member
of organizations headed by composers Chang-Ak-Hoe and Hyang-Shin-Hoe, as well as ISCM Korea. She actively
communicates with students and music lovers via her personal YouTube channel, where she posts her works,
organ performances, and music related lectures. (https://www.youtube.com/c/SuLee0524)
임지훈
Jihoon Im
창원대 및 동 대학원 졸업
독일 드레스덴국립음대에서 K.Examen졸업
제31회 Pan Music Festival, 독일 베를린-라인스베르크음악제(Berlin-Reheinsberg New Musicfestival)등 입선연주, 경남대 한마교육상 수상(2017),
독일, 미국, 루마니아, 홍콩등 국제음악제 및 국내음악제 위촉연주
창원시립교향악단, 창원시립합창단, 김해시립합창단, 창원시립소년소녀합창단, KNN방송교향악단, 부산심포니오케스트라, 김해신포니에타, 모던앙상블,
DCMF 앙상블등 전문연주단체 위촉연주
마산시립합창단 단무장, 울산대, 창원대, 창신대 강사 역임
현) 경남대 및 경상대음악교육과 출강
동아대, 인제대 음악과 출강,
경남창작관현악축제 운영위원장,
경상작곡가협회, 창원현대음악제, 합포만현대음악제 운영위원,
향신회 및 ISCM 회원으로 활동
Jihoon Im graduated from Chang-won National University, South Korea, with a Bachelor's Dregree in Music Composition
and Master's Degree in Composition.
His was awarded best composition at the 31th Pan Music Festival, his composition “Da-Ism(multi-ism)” was performanced
at the Music Festival and many other festival appearances.
He completed K. Examen degree in composition at “Carl Maria von Weber Hochschule fuer Musik Dresden” and his works were
performed at “Berlin-Reheinsberg New Musicfestival” and also at Dresden, Riesa and Romania.
Jihoon's compositins have been performace with Changwon Civic-chorale, Kimhae Civic-chorale, KNN-Radio symphony-orchetra,
Busan symphony-orchetra, Kimhae sinfonieta, Modern Ensemble, DCMF-Ensemble and many others.
He was awarded Best Educator at Kyung-Nam University(2017) and taught at Ul-san University and Chang-sin University.
Other than composition Jihoon worked as General Manager at Masan City Chorale. He now teaches at Kyung-Nam University,
Kyung-Sang University, In-Je University and Dong-A University.
Jihoon is active as board member at Kyungnam Orchestra Composition Festival, Changwon New Music Festival, Happyoman
New Music Festival and member of the ISCM.
Chan Kai-Young
composer
홍콩에 기반을 둔 작곡가인 Kai-Young Chan은 사회와 문화에 있어서 상통하는 음악에서의 뉘앙스, 연관성 그리고 소리에 있어서의 울림을 통합하는데 중점을 두고 있으며,
특히 광둥어 언어가 가지고 있는 제약을 음성과 비음성적인 창의적인 수단으로 바꾸는 데 관심을 가지고 있습니다.
그의 음악은 피츠버그 심포니 오케스트라, 알바니 심포니, 홍콩 필하모닉 오케스트라, 홍콩 신포니에타, PRISM 콰르텟, Mivos Quartet, Daedalus Quartet,
Dolce Suono Ensemble, International Ensemble Modern Academy 및 Hong Kong New Ensemble와 같은 세계적인 연주단체에서 연주되었으며,
그의 몇몇 작품들은 Ablaze, innova 및 PARMA 레코드로 출시되었으며, Editions Peters(런던)와 Central Conservatory of Music Press(베이징)에서
악보를 출판했습니다.
Chan은 National Public Radio에 의해 기록된 역사적인 투어인 쿠바의 Havana Festival for Contemporary Music에 참가한 American
Composers Forum의 첫 번째 예술가 대표단의 일원이였습니다. 그의 음악은 ISCM World Music Days(2015년 슬로베니아, 2012년 벨기에),
International Rostrum of Composers(2014년 핀란드), June in Buffalo(미국), International Forum of New Music Manuel
Enriquez(멕시코), Risuonanze Festival(이탈리아), Internationalen Ferienkurse Darmstadt(독일), Musicarama(홍콩)에서 연주되었습니다.
Chan은 또한 큐리스 작곡상(Keuris Composition Prize), 에미서리 4중주 작곡 콩쿠르(Emissary Quartet Composition Competition),
Dolce Sunon Esnemble Composition Competition, Seattle Chamber Singers Competition, the Vocal Espoo Choral Composition
Competition, 홍콩 필하모닉 오케스트라가 주최한 홍콩 작곡가 쇼케이스 상, 스피치 합창단 젊은 작곡가 상(Speech Choir Young Composer Award),
CASH 음악 장학금(CASH Music Scholarships)등을 수상했습니다.
Benjamin Franklin Fellow로서 Chan은 University of Pennsylvania에서 작곡 박사 학위를 취득했으며 Jay Reise, James Primosch,
Anna Weesner와 함께 일했습니다. 그는 현재 홍콩 중문 대학교에서 조교수(Assistant Professor at the Chinese University of Hong Kong)로
재직하고 있으며, 그곳에서 음악 석사(Victor Chan 감독 하에)와 번역 예술 학사를 1급 우등으로 취득했습니다. 그는 Faculty Outstanding Teaching
Award를 두 번 수상했으며 조성과 포스트조성 화성 페다고지를 위한 온라인 비디오와 게임을 개발하기 위한 교육기금을 받았습니다. Research Grants Council,
Hong Kong Philharmonic Society, Composers and Authors Society of Hong Kong 및 기타 조직의 커미션과 보조금을 통해 그는 광둥어의 텍스트
설정 제약이 현대 음악의 창의성으로 어떻게 변형될 수 있는지 탐구하였습니다.
A Hong Kong-based composer, Kai-Young Chan focuses on the integration of nuance, relevance, and resonance in music
that converses with societies and cultures, and he is particularly drawn to turning the constraints of Cantonese
text-setting into creative vehicles for both vocal and non-vocal forces.
His music is performed across the continents by Pittsburgh Symphony Orchestra, Albany Symphony, Hong Kong Philharmonic
Orchestra, Hong Kong Sinfonietta, PRISM Quartet, Mivos Quartet, Daedalus Quartet, Dolce Suono Ensemble, International
Ensemble Modern Academy, and Hong Kong New Ensemble, among other prominent performers. His selected works are released
on Ablaze, innova, and PARMA records, with scores published by Editions Peters (London) and Central Conservatory of Music
Press(Beijing).
Chan is part of the first artist delegation of American Composers Forum to the Havana Festival for Contemporary Music in
Cuba, a historic tour documented by the National Public Radio. His music is featured in two editions of ISCM World Music
Days (2015 in Slovenia, 2012 in Belgium), International Rostrum of Composers (2014 in Finland), June in Buffalo (USA),
International Forum of New Music Manuel Enriquez (Mexico), Risuonanze Festival (Italy), Internationalen Ferienkurse
Darmstadt (Germany), and Musicarama(Hong Kong).
Chan is a winner of the Keuris Composition Prize, the Emissary Quartet Composition Competition, Dolce Suono Ensemble
Composition Competition, the Orchestra Seattle and Seattle Chamber Singers Competition, the Vocal Espoo Choral
Composition Competition, Association for the Promotion of New Music Composition Competition, the Audience Prize of
the Hong Kong Composer's Showcase organized by the Hong Kong Philharmonic Orchestra, Speech Choir Young Composer Award,
CASH Music Scholarships, among other honors.
As a Benjamin Franklin Fellow, Chan earned his PhD in Music Composition from the University of Pennsylvania, where he
worked with Jay Reise, James Primosch, and Anna Weesner. He currently serves as Assistant Professor at the Chinese
University of Hong Kong, where he obtained his Master of Music (under the supervision of Victor Chan) and Bachelor of
Arts in Translation with first class honours. He is a two-time recipient of the Faculty Outstanding Teaching Award
and has received teaching grants to develop online videos and games for tonal and post-tonal harmony pedagogy. Through
commissions and grants from the Research Grants Council, the Hong Kong Philharmonic Society, Composers and Authors
Society of Hong Kong, and other organisations, he has explored how text-setting constraints in Cantonese can be
transformed into creativity in contemporary music.
홍콩뉴뮤직앙상블
Hongkong New Music Ensemble
2008년 William Lane에 의해 설립된 Hong Kong New Music Ensemble(HKNME)은 아시아 최고의 현대 음악 그룹으로 현대 음악을 가능한 한 가장 높은
수준으로 선보이는 데 전념하고 있다. 흥미진진한 공연으로 유명한 HKNME의 작품은 콘서트 무대를 넘어 글로벌 예술 동료 네트워크와 함께 교육 봉사 활동, 학제
간 협업 및 연구 프로젝트로 확장하고 있다.
앙상블은 홍콩 아트 페스티벌, 뉴 비전 아트 페스티벌 (홍콩), 통영 국제 음악제 / ISCM (한국), ECHOFLUXX Festival of New Media(체코), CYCLE
Music and Art Festival(아이슬란드), Shanghai New Music Week (중국), Beijing Music Festival (중국), Hong Kong Week (대만),
MONA FOMA(호주), 홍콩 뮤직 시리즈 (런던), Angel Orensanz Center (뉴욕) 및 Wilsey Center for Opera (샌프란시스코)를 포함한 전 세계의
권위 있는 음악 축제와 장소에서 중요한 현대 작품의 수많은 세계 및 지역 초연을 이끌었다.
앙상블은 Zuni Icosahedron, Hong Kong Chinese Orchestra, Guangdong Modern Dance Company, soundpocket, StudioAcht 및 Alice
Theatre Laboratory와 같은 유명 단체들과 협력했다. HKNME는 또한 the Hong Kong Arts Centre, West Kowloon Cultural District Authority,
Spring Workshop, Asia Society Hong Kong Center, Osage Gallery and the Goethe-Institut Hongkong과 협력하여 이벤트를 주관하는 데에
초대되었다. HKNME는2015-16년 앙상블이 상주했던 Hong Kong Academy for Performing Arts를 포함하여 홍콩의 많은 고등 교육 기관의 음악 부서와
정기적으로 협력하고 있다.
HKNME는 2012년부터 홍콩 예술 개발 위원회(Hong Kong Arts Development Council)에서 매년 자금을 지원받고 있습니다.
Founded in 2008 by William Lane, the Hong Kong New Music Ensemble(HKNME) is Asia’s leading new music group,
dedicated to presenting contemporary music to the highest possible standard. Renowned for its exciting performances,
the HKNME’s productions extend beyond the concert stage to educational outreach events, interdisciplinary collaborations
and research projects with a global network of artistic associates.
The Ensemble has led numerous world and regional premieres of important contemporary works — a number of which
commissioned by the HKNME — at prestigious music festivals and venues around the world, including the Hong Kong Arts
Festival, New Vision Arts Festival (HK),Tongyeong International Music Festival / ISCM (South Korea), ECHOFLUXX Festival
of New Media (Czech Republic), CYCLE Music and Art Festival (Iceland), Shanghai New Music Week(CN), Beijing Music Festival (CN),
Hong Kong Week (TW), MONA FOMA (Australia), Hong Kong Music Series (London), Angel Orensanz Center (New York City) and Wilsey
Center for Opera (San Francisco).
The Ensemble has collaborated with renowned organisations such as Zuni Icosahedron, the Hong Kong Chinese Orchestra, Guangdong
Modern Dance Company, soundpocket, StudioAcht and Alice Theatre Laboratory. The HKNME has also been invited to organise events
in partnership with the Hong Kong Arts Centre, West Kowloon Cultural District Authority, Spring Workshop, Asia Society Hong Kong
Center, Osage Gallery and the Goethe-Institut Hongkong. The HKNME is also a regular collaborator with music departments of many
tertiary institutions in Hong Kong, including the Hong Kong Academy for Performing Arts where the Ensemble was Resident Company
from 2015 - 16.
The HKNME has been annually funded by the Hong Kong Arts Development Council since 2012.
부산현대음악앙상블
Busan Contemporary Music Ensemble
부산현대음악앙상블 (Busan Contemporary Music Ensemble)
부산지역의 현대음악의 활성화와 수준 높은 연주를 목표로 2008년 작곡가 이규봉을 예술감독으로 부산지역의 젊은 전문연주자를 중심으로 창단되었다.
창단 이후 풍부하고 다양한 음악적 경험을 바탕으로 폭넓은 현대음악 장르를 탁월하게 해석하며 전문음악인들로부터 호평과 주목을 받고 있으며 특히
창작작품의 초연을 통해 음악의 지평을 넓히며 작곡가와 청중을 연결하는 “소통과 공감의 음악”을 지향하고자 한다. 또한 앙상블의 레퍼토리는 현대작품은
물론 바로크, 고전, 낭만시대 작품들도 포함되며 이러한 다양한 시대의 작품연주를 통하여 청중과 교감하며 이 지역의 전문 연주단체로서 자리매김하고
있다. 그 동안 영남국제음악제(2008, 2019), 대구현대음악제(2009), 향신회 작곡발표회(2009, 2015, 2016), 서울음악제(2009), 대한민국 실내악
작곡제전(2014, 2016, 2017)에서도 연주하였다.
Aiming at the revitalization of contemporary music in the Busan area and high-quality performance, composer Gyu-bong Yi was founded in
2008 with a focus on young professional performers in the Busan area as artistic director.Based on a rich and diverse musical experience
since its inception, it has been outstandingly interpreting a wide range of contemporary music generes, receiving favorable reviews and
attention from professional musicians, especially aiming to “music of communication and empathy” linking composers and audiences by
expanding the horizons of creative works.
Also, the repertoire of the ensemble includes contemporary works as well as Baroque, Classical
and Romantic works, and through these various periods, it communicates with the audience and has established itself as a professional
performing organization in the region. In the meantime, he has also performed at the Youngsam International Music Festival (2008), the
Daegu Modern Music Festival (2009), the Hyangsinhoe Composition Presentation Conference (2009, 2015 and 2016), the Seoul Music
Festival (2009), and the Korea Chamber Music Festival (2019, 2016 and 2017).
세미나 (Seminar)
인제대학교
"From Constraints to Creativity: Musical Inventions through the Cantonese Contours"라는 주제로 작곡가의 작품세계에 관한 세미나를 개최합니다
Chan Kai-Young
composer
홍콩에 기반을 둔 작곡가인 Kai-Young Chan은 사회와 문화에 있어서 상통하는 음악에서의 뉘앙스, 연관성 그리고 소리에 있어서의 울림을 통합하는데 중점을 두고 있으며,
특히 광둥어 언어가 가지고 있는 제약을 음성과 비음성적인 창의적인 수단으로 바꾸는 데 관심을 가지고 있습니다.
그의 음악은 피츠버그 심포니 오케스트라, 알바니 심포니, 홍콩 필하모닉 오케스트라, 홍콩 신포니에타, PRISM 콰르텟, Mivos Quartet, Daedalus Quartet,
Dolce Suono Ensemble, International Ensemble Modern Academy 및 Hong Kong New Ensemble와 같은 세계적인 연주단체에서 연주되었으며,
그의 몇몇 작품들은 Ablaze, innova 및 PARMA 레코드로 출시되었으며, Editions Peters(런던)와 Central Conservatory of Music Press(베이징)에서
악보를 출판했습니다.
Chan은 National Public Radio에 의해 기록된 역사적인 투어인 쿠바의 Havana Festival for Contemporary Music에 참가한 American
Composers Forum의 첫 번째 예술가 대표단의 일원이였습니다. 그의 음악은 ISCM World Music Days(2015년 슬로베니아, 2012년 벨기에),
International Rostrum of Composers(2014년 핀란드), June in Buffalo(미국), International Forum of New Music Manuel
Enriquez(멕시코), Risuonanze Festival(이탈리아), Internationalen Ferienkurse Darmstadt(독일), Musicarama(홍콩)에서 연주되었습니다.
Chan은 또한 큐리스 작곡상(Keuris Composition Prize), 에미서리 4중주 작곡 콩쿠르(Emissary Quartet Composition Competition),
Dolce Sunon Esnemble Composition Competition, Seattle Chamber Singers Competition, the Vocal Espoo Choral Composition
Competition, 홍콩 필하모닉 오케스트라가 주최한 홍콩 작곡가 쇼케이스 상, 스피치 합창단 젊은 작곡가 상(Speech Choir Young Composer Award),
CASH 음악 장학금(CASH Music Scholarships)등을 수상했습니다.
Benjamin Franklin Fellow로서 Chan은 University of Pennsylvania에서 작곡 박사 학위를 취득했으며 Jay Reise, James Primosch,
Anna Weesner와 함께 일했습니다. 그는 현재 홍콩 중문 대학교에서 조교수(Assistant Professor at the Chinese University of Hong Kong)로
재직하고 있으며, 그곳에서 음악 석사(Victor Chan 감독 하에)와 번역 예술 학사를 1급 우등으로 취득했습니다. 그는 Faculty Outstanding Teaching
Award를 두 번 수상했으며 조성과 포스트조성 화성 페다고지를 위한 온라인 비디오와 게임을 개발하기 위한 교육기금을 받았습니다. Research Grants Council,
Hong Kong Philharmonic Society, Composers and Authors Society of Hong Kong 및 기타 조직의 커미션과 보조금을 통해 그는 광둥어의 텍스트
설정 제약이 현대 음악의 창의성으로 어떻게 변형될 수 있는지 탐구하였습니다.
A Hong Kong-based composer, Kai-Young Chan focuses on the integration of nuance, relevance, and resonance in music
that converses with societies and cultures, and he is particularly drawn to turning the constraints of Cantonese
text-setting into creative vehicles for both vocal and non-vocal forces.
His music is performed across the continents by Pittsburgh Symphony Orchestra, Albany Symphony, Hong Kong Philharmonic
Orchestra, Hong Kong Sinfonietta, PRISM Quartet, Mivos Quartet, Daedalus Quartet, Dolce Suono Ensemble, International
Ensemble Modern Academy, and Hong Kong New Ensemble, among other prominent performers. His selected works are released
on Ablaze, innova, and PARMA records, with scores published by Editions Peters (London) and Central Conservatory of Music
Press(Beijing).
Chan is part of the first artist delegation of American Composers Forum to the Havana Festival for Contemporary Music in
Cuba, a historic tour documented by the National Public Radio. His music is featured in two editions of ISCM World Music
Days (2015 in Slovenia, 2012 in Belgium), International Rostrum of Composers (2014 in Finland), June in Buffalo (USA),
International Forum of New Music Manuel Enriquez (Mexico), Risuonanze Festival (Italy), Internationalen Ferienkurse
Darmstadt (Germany), and Musicarama(Hong Kong).
Chan is a winner of the Keuris Composition Prize, the Emissary Quartet Composition Competition, Dolce Suono Ensemble
Composition Competition, the Orchestra Seattle and Seattle Chamber Singers Competition, the Vocal Espoo Choral
Composition Competition, Association for the Promotion of New Music Composition Competition, the Audience Prize of
the Hong Kong Composer's Showcase organized by the Hong Kong Philharmonic Orchestra, Speech Choir Young Composer Award,
CASH Music Scholarships, among other honors.
As a Benjamin Franklin Fellow, Chan earned his PhD in Music Composition from the University of Pennsylvania, where he
worked with Jay Reise, James Primosch, and Anna Weesner. He currently serves as Assistant Professor at the Chinese
University of Hong Kong, where he obtained his Master of Music (under the supervision of Victor Chan) and Bachelor of
Arts in Translation with first class honours. He is a two-time recipient of the Faculty Outstanding Teaching Award
and has received teaching grants to develop online videos and games for tonal and post-tonal harmony pedagogy. Through
commissions and grants from the Research Grants Council, the Hong Kong Philharmonic Society, Composers and Authors
Society of Hong Kong, and other organisations, he has explored how text-setting constraints in Cantonese can be
transformed into creativity in contemporary music.